Yiffy Gu

Vos pronoms
Elle / Elle

Comment définissez-vous votre identité ? Vous identifiez-vous à (ou défendez-vous) des communautés marginalisées ?
Asiatique, représente la communauté LGBTQ, ANTI-RACISTE.

Où est la maison ?
L’espace extra-atmosphérique, plus précisément Jupiter.

Décrivez votre style d’illustration en une phrase
Coloré, simple et jouant avec beaucoup de formes.

Qu’est-ce qui allume votre âme en feu ?
Voir le livre que j’ai fait affiché sur les étagères. L’œuvre d’art sur laquelle j’ai passé des heures et des heures de mon temps et finalement le gain est réel, c’est ce qui enflamme mon âme.

Quels thèmes aimez-vous explorer dans vos illustrations ?
J’aime explorer les différents types de thèmes pour voir mes possibilités dans la créativité.

Quelles techniques utilisez-vous ?
Je dessine numériquement en utilisant Procreate, Photoshop et Illustrator.

Quelle part de vous-même et de votre propre histoire pouvons-nous voir dans votre travail ?
Je me vois souvent beaucoup dans mon travail, je peux voir la passion et l’amour que j’y mets. Je n’ajoute pas souvent ma vie à mon travail, je crée ma version de la réalité, la réalité à laquelle j’aspire. Des scènes colorées et des scènes fantaisistes sont quelques-unes des choses que j’aime mettre dans mon art.

Y a-t-il un fil conducteur dans votre travail créatif ?
Palette de couleurs ludique.

Pour quoi voulez-vous être connu ?
Je veux être connu comme un illustrateur qui crée des œuvres d’art avec un style unique.

Quels sont les projets qui vous passionnent le plus ?
Celui-ci m’a donné beaucoup de liberté créative.

Quel est votre concert de rêve ?
Présenter mes oeuvres dans la galerie.

Où, quand et comment créez-vous le mieux ?
Je suis un oiseau de nuit, la nuit est calme et m’aide toujours à me concentrer. J’aime toujours avoir des collations avec moi et écouter de la musique douce pendant que je crée mon travail.

Comment votre style a-t-il évolué depuis vos débuts ?
Quand j’ai commencé dans l’industrie, mon style était presque une illustration de style vectoriel mais moins de ma propre langue. Il me faut des années pour développer le style que j’ai maintenant, j’aime mélanger les pièces de forme vectorielle et de style ludique. J’essaie de garder suffisamment de moi dans mon travail et d’ajouter des éléments tendances en même temps. Je pense qu’il est très important de faire évoluer mon style en tant qu’illustrateur, et je n’arrêterai jamais d’explorer la possibilité de moi-même.

Que trouvez-vous le plus difficile dans votre pratique ou dans l’industrie de l’illustration ?
En tant qu’illustratrice, je veux avoir mon propre style et les gens apprécieront de regarder mon travail. Je cherche toujours à libérer l’enfant intérieur en moi et à le montrer dans mes œuvres. Il est très difficile pour moi de trouver l’équilibre entre un style enfantin et un design élégant.

Comment le fait d’être illustratrice a changé votre vie ?
Je suis vraiment fier de pouvoir me considérer comme un illustrateur. L’un des avantages d’être illustrateur est que ma vie était entourée de gens créatifs et de belles choses.

Citez un outil dont vous ne pouvez pas vous passer !
Masque d’écrêtage dans Photoshop.

Parlez-nous d’un projet sur lequel vous avez travaillé et qui a eu du sens pour vous en tant qu’artiste.
Le premier travail de commande que j’ai réalisé pour AdAge Magazine a été l’un des projets les plus remarquables de ma carrière. C’était ma toute première commande et c’est arrivé le premier jour où j’ai rejoint l’agence. Je me souviens encore à quel point j’étais nerveuse mais excitée. Depuis, je suis entré dans cette industrie.
J’étais motivée par le fait que les clients aimaient le résultat et j’avais même un autre projet pour moi quelques mois plus tard.
J’ai toujours été reconnaissante de leur confiance, et cette expérience m’a encouragé inconsciemment dans mon futur travail.

Qu’est-ce qui influence ou inspire votre art ?
Beaucoup de choses inspirent mon art, d’un œuf fêlé sur la table de la cuisine à un chef-d’œuvre dans le musée d’art. Je crois qu’un bon artiste doit être sensible à tout ce qui s’est passé dans la vie.

Que diriez-vous à votre jeune moi ?
J’ai toujours pensé que si je pouvais remonter le temps, que ferais-je ou changerais-je ? Mais je n’ai pas du tout trouvé la bonne réponse.
Je me rends compte que je ne devrais rien changer, même les erreurs que j’ai commises. Toutes les bonnes et mauvaises expériences m’ont construit, moi et mes œuvres.
Donc je ne dirais rien à ma jeune moi, elle devrait trouver le chemin par elle-même.

Pourquoi pensez-vous que l’art parle plus fort que les mots ?
L’art est définitivement plus fort que n’importe quel mot lié dans une phrase. L’art peut être créé de tous les coins du globe et peut avoir un impact sur tous les yeux qui le regardent. Des gens du monde entier peuvent créer des œuvres d’art qui peuvent avoir un impact sur un climat politique ou social.