
Animation Reel
Biographie Interview
Luca est un illustrateur / animateur 2d italien basé à Ferrare.
En 2012, après avoir obtenu son diplôme en design multimédia, il s'installe à Berlin et commence son parcours en tant que designer et illustrateur. En 2016 et 2017, il a été reconnu comme l'un des lauréats de l'exposition d'illustrations de la Foire du livre pour enfants de Bologne. Toujours en 2017, il a remporté le prix "Purple Island" du Nami Concours. En 2018, il a remporté le prix prestigieux de 3x3 en tant que "Best of Show", toujours en 2018, il a été reconnu comme l'un des gagnants de l'exposition de la foire du livre pour enfants de Shangai en Chine. Entre 2016 et 2017 a été publié par Raum Italic avec ses livres "Che Spavento - Oh Schreck!" et "Bain suivant - Una Doccia Fredda".
Son style implique de l'ironie, des couleurs et une ligne brute et vibrante, tout cela est également réutilisé dans les animations. Luca sert une gamme variée de clients, notamment Red Bull, Soho Hause, Wired, Rizzoli, Condé Nast et bien d'autres.
Quelques clients
Red Bull Italia, Wired Japan, Tarzan Magazine, Rizzoli Education, Condé Nast, Soho Hause, The Ned
Read moreRécompenses
- 2018 – 3×3 Winner Best of Show “Pictures Book”
- 2018 – Selected China Shangai Children’s Book Fair
- 2017 – Nami Concours winner “Purple Island Prize”
- 2016 – Selected for “Mostra degli Illustratori” Bologna Children’s Book Fair
- 2015 – Selected for “Mostra degli Illustratori” Bologna Children’s Book Fair
- 2014 – Behance Portfolio Review
Luca Di Battista
Illustrer l’avenir
Nous travaillons avec les créatifs les plus brillants et les plus visionnaires du monde pour donner vie aux concepts les plus audacieux.
Vos pronoms
IL
Comment définissez-vous votre identité ? Vous identifiez-vous à (ou défendez-vous) des communautés marginalisées ?
Je me considère comme faisant partie du monde
Où est la maison ?
J’habite à Ferrare
Décrivez votre style d’illustration en une phrase.
Essentiel et ironique
Qu’est-ce qui allume votre âme en feu ?
Le contact spontané et chaleureux des gens, une journée solitaire et productive, la contradiction entre ces deux choses.
Quels thèmes aimez-vous explorer ?
La mémoire est un des thèmes fondamentaux de ma recherche artistique, douceur et dureté, bon et mauvais, heureux et triste et toutes les nuances possibles entre ces contradictions qui font de la mémoire un sentiment puissant.
Quelles techniques utilisez-vous ?
J’utilise souvent le numérique pour des travaux professionnels mais je préfère utiliser des techniques mixtes ou certaines techniques traditionnelles (sérigraphie, gravure, aquatinte, peinture, dessin, etc.) pour un projet personnel.
Quelle part de vous-même et de votre propre histoire pouvons-nous voir dans votre travail ?
Il y a beaucoup de moi dans mes oeuvres
Y a-t-il un fil conducteur dans votre travail créatif ?
Je pense qu’il y a une boule de fil indubitable
Pour quoi voulez-vous être connu ?
Pour l’utilisation consciente et prudente des mots
Quels sont les projets qui vous passionnent le plus ?
Je suis très excité par les projets où ma main, mon cœur, mon ventre et mon intelligence sont sollicités
Quel est votre concert de rêve ?
Parcourir les pays avec mon vélo, en choisissant toujours des routes secondaires et peu fréquentées, avec deux bouteilles de noir et blanc pour pouvoir peindre sur les murs comme témoignage de mon passage.
Où, quand et comment créez-vous le mieux ?
Mon confort est chez moi, sur mon canapé, avec mon crayon ou mon iPad le matin quand tout mon quartier travaille dans ses bureaux.
Comment votre style a-t-il évolué depuis vos débuts ?
Il évolue encore
Que trouvez-vous le plus difficile dans votre pratique ou dans l’industrie de l’illustration ?
Ce travail a beaucoup à voir avec la résolution de problèmes, c’est un casse-tête auquel vous faites face en vous entraînant et vous vous entraînez en les abordant.
Comment le fait d’être illustratrice a changé votre vie ?
Être illustratrice m’a appris à être rapide pour trouver une solution aux choses et m’a appris à le faire avec ingéniosité, cela s’est avéré utile dans tant d’aspects de ma vie qui n’ont rien à voir avec le dessin
Citez un outil dont vous ne pouvez pas vous passer !
Graffiti Squeezer que j’ai utilisé pour peindre
Qu’est-ce qui influence ou inspire votre art ?
Une multitude de choses différentes influencent mon art, les livres de John Fante, Italo Calvino et Gipi, les guitares déformées de Tool ou Deftones, la photographie de Guido Guidi, la mémoire de la province, de mes proches et des disparus. Pédaler pendant des heures, manger un gâteau au chocolat et saluer les spectateurs assis au bar. Et bien d’autres choses merveilleuses.
Que diriez-vous à votre jeune moi ?
apprendre à être patient et que si l’impulsivité a parfois joué des tours, l’intuition non, elle a toujours eu raison.
Pourquoi pensez-vous que l’art parle plus fort que les mots ?
Je ne pense pas que l’art parle plus fort que les mots, l’art et les mots fonctionnent ensemble.