Animation Reel
Biographie Interview
Tiago Galo est un illustrateur de renom originaire du Portugal, célèbre pour son style artistique distinct et vibrant. Avec un sens aigu du détail et un talent de conteur, les illustrations de Galo capturent l'essence de la fantaisie et de l'imagination. Inspiré par son environnement et les moments quotidiens de la vie, son travail rayonne souvent de chaleur et de nostalgie. Le portfolio de Galo couvre différents supports, notamment l'éditorial, la publicité et les livres pour enfants, chaque œuvre étant imprégnée du charme et de la créativité qui le caractérisent. Ses illustrations ont été saluées à l'échelle internationale, ce qui lui a valu un public fidèle et de nombreuses récompenses au sein de la communauté de l'illustration. Artiste polyvalent, Galo continue de captiver le public du monde entier avec ses images évocatrices et son imagination débordante.
Récompenses
Bologna Children’s Book Fair 2021 Illustration Winner
Career Milestones
Obtenir une illustration publiée pour la première fois dans un grand magazine. Après avoir illustré mon premier livre pour enfants en 2017. Commencer à peindre des peintures murales à grande échelle.
Read moreTiago Galo sous les projecteurs
Tiago Galo
Illustrer l’avenir
Nous travaillons avec les créatifs les plus brillants et les plus visionnaires du monde pour donner vie aux concepts les plus audacieux.
Vos pronoms :
Il – Lui
Comment définissez-vous votre identité ? Vous identifiez-vous à (ou défendez-vous) des communautés marginalisées ?
Je me considère comme quelqu’un qui défend l’égalité des droits humains sans distinction de race et de sexe.
Où est la maison ?
Où sont la famille et les amis.
Décrivez votre style d’illustration en une phrase.
Simple et coloré, avec des formes géométriques et des proportions exagérées
Qu’est-ce qui allume votre âme en feu ?
Gentillesse de toutes les manières possibles.
Quels thèmes aimez-vous explorer ?
J’ai tendance à beaucoup observer les gens partout où je vais, et les histoires émergent de là, comme comment ce type a-t-il eu cette tache sur sa chemise, ou à quelle station de métro le couple d’âge moyen descendra-t-il.
Quelles techniques utilisez-vous ?
Principalement numérique, même si je ne peux pas lâcher l’analogique (papier et crayon) en mode brainstorming.
Quelle part de vous-même et de votre propre histoire pouvons-nous voir dans votre travail ?
Il y a cette expression désemparée sur mes personnages, qui reflète la façon dont j’essaie habituellement de comprendre les choses. Des choses insignifiantes comme ce que vous appelez une coccinelle mâle à des choses plus significatives comme ce que j’ai mangé hier au déjeuner.
Y a-t-il un fil conducteur dans votre travail créatif ?
Oui. Je suis particulièrement attiré par les sujets qui explorent en quelque sorte le lieu surréaliste. Mon style se caractérise par des formes audacieuses et surdimensionnées avec des couleurs vives pâles, ce qui aide à créer un ensemble cohérent d’œuvres.
Pour quoi voulez-vous être connu ?
Pour être quelqu’un qui a toujours donné le meilleur de lui-même.
Quels sont les projets qui vous passionnent le plus ?
Celles qui me permettent d’explorer l’univers dans lequel vivent mes personnages. J’aime les projets qui me poussent à pousser mon imagination vers l’inconnu.
Quel est votre concert de rêve ?
Quelque chose qui peut avoir un impact positif sur les gens à grande échelle.
Où, quand et comment créez-vous le mieux ?
Dans mon home-studio, écouter de la musique Dreampop en sachant qu’il y a quelque chose d’excitant à venir.
Comment votre style a-t-il évolué depuis vos débuts ?
Oui, j’ai parcouru un long chemin !
Que trouvez-vous le plus difficile dans votre pratique ou dans l’industrie de l’illustration ?
Reste fidèle à moi-même et crois en mon travail. Ce sont des temps rapides et de nos jours, il y a beaucoup de pression pour être à la mode et produire du battage médiatique sans trop de substance.
Comment le fait d’être illustratrice a changé votre vie ?
Je peux dire qu’Illustration est comme un boomerang dans ma vie. Enfant, je voulais être illustrateur et animateur, mais j’ai laissé tomber cela et je suis devenu architecte. Pour faire court, je suis devenu malheureux et je suis finalement revenu pour faire ce dont j’avais toujours rêvé.
Citez un outil dont vous ne pouvez pas vous passer !
Ma Curiosité.
Parlez-nous d’un projet sur lequel vous avez travaillé et qui a eu du sens pour vous en tant qu’artiste.
J’ai pu peindre trois peintures murales à grande échelle dans le bâtiment Casa da Moeda (Coin House) à Lisbonne. Cela m’a défié non seulement physiquement mais surtout artistiquement, car c’est quelque chose qui prévaut comme point de repère pour l’institution et son héritage.
Qu’est-ce qui influence ou inspire votre art ?
Tout peut être inspirant si vous regardez du bon point de vue.
Que diriez-vous à votre jeune moi ?
Croyez en vous, ne maSer ce que quelqu’un dit.
Pourquoi pensez-vous que l’art parle plus fort que les mots ?
Les humains ont commencé à dessiner, avant même de commencer à parler. Donc, définitivement oui.