Animation Reel
Biographie Interview
Le style narratif, graphique et illustratif de Martin Tognola offre un regard neuf sur les gens, les lieux et les choses. Son travail se retrouve dans les principaux journaux et magazines, ainsi que dans les publicités de produits du monde entier. Originaire d'Argentine, Martin Tognola réside aujourd'hui à Barcelone, en Espagne, et attribue son expérience en tant que membre de la presse à son succès actuel en tant qu'illustrateur éditorial et artiste graphique de mouvement.
Quelques clients
The Wall Street Journal, The Telegraph, Nike, The Washington Post, The New York Times, The Hollywood Reporter, Time Out Barcelona, Le Monde, La Vanguardia, Budweiser, Citibank, Los Angeles Magazine, WWD, Money, Orsai, Rockdelux, Ryerson Review, Penguin Random House, Hartford Courant, CSP Magazine, El Periódico de Catalunya, Playboy, Clarin
Read moreRécompenses
- 1996 & 1997 – SND Portfolio Award – Society of News Design
- 2009 – Premi Josep Coll – APIC for Barcelona Low Cost
- 2020 – Premi Junceda – press & magazines category
- 2020 – Bronze Medal for The New York Festivals Bowery Awards
Career Milestones
J'ai commencé à publier en Espagne à l'âge de 22 ans. J'ai commencé avant en Argentine. Après avoir été publiée en Espagne, une de mes BD a été traduite en français et en allemand. Je publie un GIF hebdomadaire dans La Vanguardia sans interruption depuis des années. J'ai déjà réalisé plus de 350 animations en boucle.
Read moreMartin Tognola sous les projecteurs
Martin Tognola
Illustrer l’avenir
Nous travaillons avec les créatifs les plus brillants et les plus visionnaires du monde pour donner vie aux concepts les plus audacieux.
Vos pronoms
Il – Lui
Comment définissez-vous votre identité ? Vous identifiez-vous à (ou défendez-vous) des communautés marginalisées ?
Je suis un homme.
Où est la maison ?
La maison est avec mes fils. Avec ma famille.
Décrivez votre style d’illustration en une phrase
Mon style est réaliste, conceptuel et essaie de rendre l’humour présent.
Quels thèmes aimez-vous explorer dans vos illustrations ?
J’ai l’habitude d’illustrer des sujets sociaux, culturels et politiques, sans perdre de vue les relations humaines.
Quelles techniques utilisez-vous ?
Principalement avec Procreate sur iPad, mais j’aime toujours jouer avec mes crayons, pinceaux et marqueurs dans mon carnet de croquis.
Quelle part de vous-même et de votre propre histoire pouvons-nous voir dans votre travail ?
Sans sujet, je mets mon point de vue dans chaque devoir, ma vision de la vie et mon sens de l’humour.
Y a-t-il un fil conducteur dans votre travail créatif ?
Mes métiers sont très mixtes, mais j’adore dessiner les gens. Les personnes dans mes illustrations peuvent être le fil conducteur. Et la subtile touche d’humour aussi.
Pour quoi voulez-vous être connu ?
Pour ma façon d’expliquer n’importe quel sujet avec des dessins.
Quels sont les projets qui vous passionnent le plus ?
Je suis ému par les histoires, quel que soit le projet. D’une illustration d’opinion à une bande dessinée ou à un GIF. Je suis ravi de ce qu’il y a à dire.
Quel est votre concert de rêve ?
Il peut s’agir d’illustrer et d’animer une campagne publicitaire.
Faire un livre pour enfants.
Où, quand et comment créez-vous le mieux ?
Mon studio est le meilleur endroit. Dernièrement, je le fais mieux le matin.
Comment votre style a-t-il évolué depuis vos débuts ?
Je vois l’évolution de mon dessin dans le fait que je dessine de moins en moins. Est plus synthétique, dans la ligne et dans la couleur.
Que trouvez-vous le plus difficile dans votre pratique ou dans l’industrie de l’illustration ?
J’illustre quelques chroniques hebdomadaires dans un journal. Pour moi, le grand défi est de pouvoir publier à chaque fois et de ne pas être prévisible.
En quoi le fait d’être illustrateur a-t-il changé votre vie ?
Vouloir être illustratrice m’a amené à déménager dans un autre pays quand j’étais très jeune. Cela a été décisif pour le reste de ma vie. Mon travail a ouvert des portes sur des lieux sans connaître leur culture ou leur langue.
Citez un outil dont vous ne pouvez pas vous passer !
Aujourd’hui, l’iPad. Mais sinon, je pourrais revenir au papier sans aucun problème.
Parlez-nous d’un projet sur lequel vous avez travaillé et qui a eu du sens pour vous en tant qu’artiste.
La première fois que j’ai publié une illustration, c’était en couverture d’un grand supplément de journal. J’étais au début de la vingtaine. C’était une sensation merveilleuse et je voulais que cela se répète.
Qu’est-ce qui influence ou inspire votre art ?
Voyager est tellement inspirant! Mais je peux aussi trouver l’inspiration en faisant du vélo en ville.
La musique est toujours présente. C’est une grande influence.
Comme dans toutes les disciplines artistiques, je peux profiter non seulement des classiques, mais j’aime découvrir de nouveaux artistes.
Que diriez-vous à votre jeune moi ?
Ne soyez pas si prétentieux.
Amusez-vous davantage à dessiner.
Pourquoi pensez-vous que l’art parle plus fort que les mots ?
Parce que les images sont universelles. Ils n’ont pas besoin de mots ou de traduction.